许多空中特技依赖于威亚来完成。
迪士尼已将多部动画搬上真人银幕，
从动作捕捉到虚拟制作，将《荣耀大地》和《阿拉丁》的世界带入现实。
然而，要把经典的动画作品转化为真人电影，同时保留观众喜爱的元素，
绝非易事。
何野沉吟后回应，
“我觉得这样做确实更具吸引力，效果也会更出色，
但演员阵容中必须包含国内的演员。
你们讨论过选角问题了吗？”
白宇没想到何野会这么快同意，
“我们还没具体讨论每个角色的演员人选。
不过我会在回复后立即开始研究这个问题，
因为找到与角色匹配的演员并不简单，具体事宜还需进一步商议。
”
白宇也意识到，任务的艰巨性。
毕竟，将动画电影转化为真人版，复杂度大幅提升。
比如，如何让一只逼真的狮子深情歌唱？
电影中有70多种动物，运用了创新的cGI技术，
关键在于如何让这些动物看起来生动如真？
动画师通过面部表情绑定技术，观察动物独有的肌肉运动，
以此确保它们能准确地展示出咆哮等动作。
他们结合人类与动物的肌肉塑造角色的口型，
使动物的对话显得更加自然。
另一项重大突破在于动物毛发的制作。
他们需要理解毛发的运动规律，如何成簇分布，
以及毛发与周围环境互动时的变化。
在制作《狮子王》时，整部电影都是虚拟场景，
特效团队的最大挑战是构建一个虚拟的非洲草原，同时让一切看起来真实可信。
例如，拉斐尔在提起辛巴的场景中原本是站立的，
但在真实的自然界，疣猪无法像那样直立，
于是新版中，他们设计成角色坐着，然后将辛巴高高举起。
为了让动物角色既能对话又能歌唱主题曲，
动画师巧妙地调整动物头部的位置，
使得观众的视线不会始终停留在它们的嘴部。
同时，他们根据动物的呼吸节奏配合对话时间，
使腹部和横膈肌同步收缩，仿佛动物在说话的同时真的在呼吸。
有些角色为了不完全依赖cGI，要求演员穿戴动作捕捉装备进行表演，之后再借助cGI完善形象。
于是，人物塑造决定采用真实演员，
这意味着其他动物和植物的场景更多地依赖cGI技术。
然而，两个团队讨论后，决定构建一些与实物比例相同的布景，
这就是为何他们都聚集在这个小岛上。
何野想到这儿，转向白宇问道，
“这座小岛有归属吗？”
白宇闻言，嘴角微微抽动，心想这家伙怎么一路上还不消停，竟动起了小岛的念头。
“这个我还真不清楚，回头我帮你打听一下。
”
“那我先走了，你也好好休息。
”
何野懒洋洋地回应，
“瑶瑶喜欢这里，如果能买到，我就以她的名字命名这座岛。
”
