或许，这一年，就将是华纳这个巨人内里开始虚弱的一年。
在此之前，华纳占据的电影份额总是在前列，在此之后，能挑战它的地位的制片厂可就多了——迪士尼的崛起之路，就是其他几家制片厂的衰败之路。
可能每个制片厂都有这么一遭，曾经很庞大的米高梅也是突然进入阵痛期，流年不顺，慢慢倒塌......
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如果莱曼能详细了解超人的过往，或许他就会明白华纳对这个角色的执着。
将时光转向上世纪三四十年代，也就是DC漫画创建的年代。
在那个时候，漫画一直是小众产物，就算在青少年里也是很少一部分人才会喜欢，根本上不了台面，甚至在传统守旧的创作观念里，漫画被拒绝承认是一种文学作品。
但，不可否认的是，这种特殊的二次元亚文化会迎来自己的春天，因为它存在市场空间和流行性。
到了1968年，当时的DC笼罩着漫画销售市场，也是在这一年，他们高兴的宣布，《超人》系列漫画平均单行本高达70万册，总累计过2000万，轻松秒杀一切角色形象，除了同门的蝙蝠侠。但超人依旧第一。
最夸张的是，超人成了那一代人的符号，孩子们、青少年们慢慢长大，成了社会的主流。
后世，很多美漫迷总是强调的“DC正统”，便是那些年的产物，因为确确实实那时候的DC颇有些无敌寂寞冷的味道。
而亲眼见证二次元亚文化在年轻一代的影响力，时代华纳于1969年收购了处于巅峰时期的DC，将之牢牢掌控。
次年，华纳陆续改编DC超级英雄，大获成功。
本就出名的超人和蝙蝠侠成了经典银幕人物，即便是在那个略显封闭的国际关系，内裤外穿的超人依然风靡全球，有关的动画、电影、海报、写真，一度成了超级英雄的代名词。
或者说，超人就是最顶级的流量代表，也是这场亚文化潮流里的先锋者。
乃至于漫威二度破产想让DC接手的时候，都被拒绝——因为没必要，影响自家业务的开发。
再者，漫威？那是个什么公司？
巨大的成功给予了华纳无穷的信心和源源不断的利润，也是因为握有DC，华纳开启快速扩张之路，用赚来的钱，不断的补全文媒短板，比如，进军电视领域，在海外布局产业，以及花费巨款升级自家的摄影棚。
直到现在，华纳摄影棚依旧是市面上7成以上制片厂的拍摄选择。
但也正是由于超人太过著名，在过去的三十年里，无数次被搬上大银幕，相关的紧身衣加红内裤形象更是深入人心，让观众们对一成不变的超人形象产生审美疲劳。
变，该怎么变？不变，观众不爱看了。
这无疑是个怎么也找不到答案的世纪难题，且一直折磨着华纳。
于是乎，较长时间的雪藏之后，重新出山的超人依旧没有让观众产生什么化学反应，虽然粉丝挺喜欢的，但这显然不能被华纳接受。
一场恶性循环，或许就能很简单的概括。
在莱曼这样的外人看来，华纳在超人问题上不免有些束手束脚，抱着金矿不懂得挖掘，但谁又能懂以前的超人给华纳带来多少名利，谁还没有过美好的回忆呢？
超人当然不能放弃，这是华纳许多人的观点，因为它是DC的亲儿子......
