这个问题或许连最资深的营销老炮都很难总结出结论，有时就算找准了卖点，营销公司的方案也可能无法得到片方认可，可能会全部推翻重来。
而一旦营销策略将非目标观众吸引至电影院产生错配，便可能在上映后释放巨大的负面口碑，从而影响影片票房。
如果吸引进电影院的第一批观众并不是电影的核心受众，不是喜欢这个内容并会为它说好话的那批人，就很容易导致负面口碑出现。
电影营销者要找到与电影特质相吻合的营销手段，根据不同的受众群进行精准营销，更准确地切入受众市场。
找到目标观众之后，要把电影的卖点核心信息投放到最精准的渠道，给对这个电影感兴趣的人看，而不是给所有人看。
如《芳华》将目标定位在四十岁以上、对年代有共鸣的观众群，对他们释放通过电影怀念自己的青春时代的信息，用最适合带爸妈看的电影发动年轻人带父母走进影院，最终带来14.23亿的票房。
但随着媒体渠道的分散、观众的不集中，国内电影观众审美的提升，营销打法并没有统一的方法论，前阵子还行之有效的营销方法，或许也会因为渠道的变化而失灵。
在各种社交软件层出不穷地分散着用户注意力的今天，观众打开手机也许会有数十个APP分别为他们推送不同的信息，电影营销从原本只需要在报纸、广播和电视剧等传播渠道投放信息的时代，变成需要在传统渠道之外的多个新渠道广撒网。
在现在信息爆炸的时代，受众接触的各种互联网工具都在为他们投递信息，如何让观众对影片的信息停留并产生印象是一件特别难的事。
随处可见地铁站公交站牌的电影海报，APP的开屏广告等营销的标准动作。甚至出现无关电影气质是否符合，跑到农村刷墙过年不去看xx，考试双百没人夸。
短视频APP中，主演举起导演说这样拍可以票房大卖的牌子；还有的干脆卖惨扮丑，不惜自毁形象在路演现场跳起逗比舞？
.而这些繁杂的信息能否被观众能接收并产生记忆力、随后转化为贡献票房？恐怕结果很难保证。
在各种粗放式的媒体渠道上进行信息投放的方法，除非内容本身有极强的传播调性，可以打通所有渠道的壁垒，否则相对弱一点的调性的信息都是传不出去的。
然而传播调性需要创新，在已有的渠道展开、捕捉热点，进行颠覆性地创新是很难的。于是，效仿前人成一种正确。当《前任3》抖音营销刷屏后，大量从业者蜂拥复制。抖音成为新的营销阵地，而这种复制带来的同质化，让用户慢慢失去新鲜感。
同时随着用户消费习惯的转变，在线上购票率已经接近90%，从线下购票转为线上，用户的注意力也转到线上。
互联网宣发迅速崛起，凭借着大数据的支持、用精准高效的算法，将信息传递给目标受众。而当互联网营销越来越强势地抢食着蛋糕，对于传统营销公司而言，随时都有被取代的危险？
