这首歌有多牛逼，根本就不需要过多的描述。
只要这上头的旋律一响，不管是前世还是这个世界，听到的人都会下意识的把onlyyou唱出来。
真不是他吹，这部电影的精华还真就浓缩在这几个片段中。
“另一首歌不会也是……”一些观众暗自担心了起来。
如果另一首也是这种歌，那他们估计就直接破防了。
实在是太难了。
也不知道这种剧情楚河到底是怎么想出来的，观众们觉得自己变成了一个憨批。
如果从专业的角度来看，张谋导演在电影里添加这些无厘头元素是一种相当冒险的行为。
观众们究竟能不能接受这种艺术表现形式还是个未知数。
也不是所有人都有张谋这种远见。
另外，楚河虽然口碑在外，但他那些搞怪的歌一直都是网友们吐槽的对象。
这种无厘头的情节稍微拿捏不好的话，很可能就会影响到整部电影带给观众们的感官体验。
张谋确实有赌的成分在。
不过问题不大，这首歌才仅仅是开胃小菜而已。
电影整体呈现出来的效果，绝对要好过观众们的预期不少。
电影扔在继续。
观众们的笑声也不曾断过。
张谋的镜头语言艺术的确是国内首屈一指的。
代入感十足。
观众们也都被那天马行空一般的剧情所吸引。
看上去是个无厘头搞笑的喜剧，仔细品味之下，却透露着一种无法言说的悲。
在至尊宝认清了现实，将金箍戴在头上的那一刻，整部电影也来到了高潮。观众们的心也跟着揪了起来。
直到紫霞身死，说出了那句经典的，我猜中了开头，却没猜中结尾后，电影院内也响起了阵阵呜咽声。
许多观众都是眼睛通红，感觉意难平。
楚河也是叹了口气，《百年孤独》中，有这样一段话。
所有灿烂的时刻，最终都要用孤独来偿还。
一切都是命中注定。
从电影一开始，整部剧的基调就已经注定了是个悲剧。
只是张谋听从了楚河的建议，用喜剧来掩饰了这种悲而已。
而到了最后，也正是因为前面的喜，从而将这种悲无限放大。
古城楼上的对峙，看似是导演为这个故事编写了一个完美的结局，却让最后那个转身离去的身影显得格外的孤独。
比生离死别更遗憾的，或许就是爱而不得吧……
蒋小柔抿着嘴，抓紧了楚河的胳膊。
还好，他还在。
就在观众们沉浸在这种悲伤的气氛无法自拔的时候，一阵轻柔的旋律忽然响起。
有些伤感，也有些缥缈。
楚河也闭上了眼睛。
这首歌让他想起了很多事。
从穿越以来，他在这个世界一直都像是个过客。
说到底，他还是有些孤独的。
好在他已经不再是孤家寡人一个。
想到这，楚河也握住了蒋小柔的手。
感受到身边楚河的情绪波动，蒋小柔依偎在了他的怀里。
歌声响起。
“从前，现在，过去，再不来”
“红红，落叶，长埋，尘土内”
“开始终结总是，没改变”
“天边的你漂泊，白云外”
凄凉孤寂的歌声，将观众们心底的酸楚无限放大。
观众们不自觉的屏住了呼吸。
缘分总是伤感又刻骨，无奈又感伤。
镜头前，满天的风沙掠过沙漠，那道看似放下了一切的身影一摇一晃的离去。
绝不回头的背后是扬起的风沙。
风沙的背后是有人说：你看那道身影好奇怪啊，像只狗唉……
对喜欢的人放手，只能悄悄地呜咽，伴着空空的思念。
坐在前面的妹子已经捂住了嘴巴，哭成了泪人。
没人愿意出声打扰这个片尾曲和电影营造出来的气氛。
“苦海，泛起爱恨”
“在世间，难逃避命运”
“相亲，竟不可，接近”
“或我应该，相信，是缘分”
曲调高亢苍凉。
这首歌的歌词似乎道出了人间所有难以言说的心事。
为什么能有人将歌写的如此肝肠寸断。
相亲，竟不可接近。
这就是缘分么？
歌词像是一把利刃，将观众们的心事剥出。
有人想起已经相隔万里的那个他。
前一秒似乎还是海誓山盟，相约一起做那个最不羁的单身汪。
结果下一秒却被现实无情的击垮，投入了六十岁富婆的怀抱。
终究是造化弄人，世事无常。
而人，多是无能为力，只能不忘记，不提起。
“情人，别后，永远，再不来”假声响起的瞬间，观众们只觉得一阵头皮发麻。
凄凉哀婉，像是九幽中传出的呢喃。
给整首曲子，甚至是整部电影，平添了无尽的悲凉。
“无言独坐放眼尘世外”
“鲜花总会凋谢”
“但会再开”
“一生所爱隐约”
“在白云外”
有人说，电影和歌是互相成就的。
但很明显，现在更多的人喜欢这首歌，与电影无关。
彻骨的凄美。
许多年后，当一生所爱的旋律响起，心中的悲凉与落寞，伤感逐渐蔓延开。
邂逅一首好歌就像邂逅一个好的爱人，可大多时候，等你真正懂了，也到了要离开的时刻。
“苦海，泛起爱恨”
“在世间，难逃避命运”
“相亲，竟不可，接近”
“或我应该，相信，是缘分”
……
楚河的歌声渐行渐远，而电影也缓缓落下帷幕。
影院内的灯光并没有像往常那样骤然亮起。
所有的观众就像是约好了一样，静静地坐在座位上看着屏幕。
电影与音乐的结合，使这首《一生所爱》给观众们带来了空前的体验。
没人能说得清那是一种什么样的感觉，只觉得想带回去再听一遍。
