林煜从昨晚出剧院开始就在组织语言了，现在自然不必再多思索，直接脱口而出：“京剧最大的困境，就在于傲慢。这傲慢是指，京剧已经在一声声追捧之中，失去了与时俱进的进取之心。”
昨天看完演出，林煜最大的感触在于——这是戏吗？
京剧是戏曲的一种，可是如今的京剧，却只剩下了一半，变成了歌曲。演员专门在唱功上下功夫，确实都唱得婉转动听。
而观众，也是奔着听曲调去的，昨天坐在林煜左右的老爷爷老奶奶，在听演员唱的时候，竟然都能像年轻人听演唱会那样，跟着一起唱。
在林煜看来，与其说昨天他看到的是一场戏曲，不如说是演唱会加粉丝见面会。
不论台上台下，所在乎的都只有唱功和互动。
不是说这两种元素不好，可是为什么要把更重要的部分，也就是戏曲的那个戏字，即情节性给抛弃掉呢？
京剧本身是有情节的，比如《二进宫》，讲的是忠义。比如三国系列的《失街亭》《空城计》《斩马谡》等等，这些都是人们耳熟能详的故事。
再比如建国后的那几出样板戏，《智取威虎山》等等，每一出戏，也都是一个脍炙人口的故事。
偏偏，到了近现代，京剧越发得缺乏情节上的创新。
林煜昨天晚上出了，除了个别完成政宣任务的作业，近些年，京剧的新故事不能说少，是完全没有啊！（声明一下，咱说的是小说里的平行世界，不要代入现实哈）
没有新故事，又怎么能吸引到新观众？京剧，也就只能抱着那些经典曲目，随着老观众们的凋零，而日渐消亡了。
“林煜老弟，你看得透彻啊！”苗大能不由得抚膺长叹。
几百年前，京剧为什么会流行？因为他在那个精神文化匮乏的年代能讲出一个个吸引人的故事，才能引动全民听戏的风潮啊！
几十年前，京剧为什么会成为国粹？因为他能顺应时代的变化，创作出符合时代背景的新故事啊！
而如今的京剧人们，凭什么扔掉了创作的笔，趴在先辈们的功劳簿上吃老本？
苗大能看着林煜，越发有一种“人生难得一知己”的快感，很不得当场和林煜喝鸡血酒拜把子。
好不容易，苗大能才平复了下来，也想起了自己的最初的目的，又问道：“林老弟，看你这意思，是同意帮我办这场京剧选秀了？”
林煜却摇了摇头，道：“我依然觉得选秀这种形式不适合京剧。
苗大能一愣，“那，老弟你的意思是？”
林煜拿出了手机，解锁屏幕，对苗大能道：“苗老师，您看看，我的这个节目方案怎么样？”
苗大能接过手机，见屏幕上赫然写着：京剧创作者大会。
