那还用说？
韩平面露得色，他为了这一幕可是付出不少心血，目前来看，这一切都是值得的。
“演员就位，一号机全景镜头，二号机给演员特写镜头。”
“拍摄开始！”
随着韩平一声令下，整个剧组如同一个精密无比的机器，迅速运转起来。
演员们也开始卖力表演，这一套少林齐眉棍法，他们已经练习多时，也找好了节奏，配合起来可谓亲密无间……
“停！”
就当演员们以为这回依旧会一次过时，韩平却暂停了拍摄。
剧组停止运转，他查看起刚才拍摄的特写画面，皱起了眉头。
拍摄效果完全没有达到，他目露思索，起身走向拍摄的中间位置，看了眼拍摄用灯的位置，打光板以及摄影机的方位：“布光有问题。”
演员们和张义谋齐齐吐出一口气，脸上的紧张散去了不少。他们还真怕因为自己的原因，导致拍摄效果没有达到。
“第一个，人物的脸用侧光，第二个，这场戏多用硬光，少用软光。”
侧光可以突出人物的轮廓和面部细节，增加立体感和层次感，硬光能强化人物皮肤的纹理和轮廓。
他要的是硬汉，是武僧，是高手，而不是温文尔雅的书生。
张义谋恍然大悟，他就说刚才摄影机里的人物怎么感觉不太对劲。
到底是导演，一眼就看出了问题。
“导演，我知道该怎么做了。”
灯光师也明白了自己的错误，他也是燕影厂的老员工，之前是没有拍摄功夫片的经验，经过韩平这么一点拨，立刻明白该怎么做。
重新布置灯光并没有耗费多少时间，主要还是因为现在拍的是外景戏，主光来源是太阳光，对灯的要求就并没有多么高了。
如果这是拍室内戏份，还要在摄影棚天花板架设临时用灯，那时候再改才真是费时费力呢。
很快，拍摄重新开始。
经过刚才那一出，饰演武僧的演员们并没有泄气，反而气势更足，齐眉棍在他们手上挥舞的虎虎生风。
如果是后世的武侠小说，大概会这样描述。
在苍茫的古刹之中，晨钟暮鼓，三十位武僧身着白色色僧袍，脚踏布鞋，于晨曦微露时分，聚集于寺院的练武场上，武僧们手持齐眉棍，棍法威猛，气势如虹。
明明只有三十多人，却被他们打出了万夫莫当的气势。
一时之间，拍摄场地只有演员们呼喊的喊叫声和棍子的挥舞以及砸地声。剧组的其他人则呆呆地看着他们表演棍法，直到这一个镜头结束。
“停，这条过了！”
随着韩平的声音通过喇叭传进剧组众人的耳朵里，现场很快响起噼里啪啦的鼓掌声。
掌声震耳欲聋，却也代表着众人对这一场精彩表演的喜爱。
韩平并没有打断剧组众人宣泄激动情绪的行为，他只是静静看着这一幕，嘴角带笑，同时，他还不忘对张义谋使眼色，让他把这一幕拍进去。
等掌声变得杂乱，他才示意众人安静。
韩平笑着道：“演员们的表演很精彩，我代表剧组，代表燕影厂，感谢大家的付出。有了你们精彩的表演，我相信《少林寺》上映后，会受到全国人民的喜爱。等电影在国外上映后，那些外国佬才会知道究竟什么是华夏功夫！”
“啪啪啪！”
现场再次响起热烈的掌声，剧组众人想到韩平所说的那一幕，也不由心潮澎湃，不能自已。
“好，咱们现在拍下一场戏，争取还是一遍过。”
这一段是文戏，拍摄难度陡然提升，演员们非专业出身的劣势立刻显现出来。
一个镜头连拍十八遍，就连韩平都毛了。
演员们的问题不是台词，他们台词记得滚瓜烂熟，最主要的问题是没有镜头感。
简单地说,镜头感就是指演员在生动自然表演的同时，眼睛余光能感受到镜头的位置，所做的表情、肢体语言能被镜头以最佳角度记录。
换而言之，镜头感是指演员能够在摄影机有效拍摄范围内，能够做到不露痕迹表演的艺术和技术的感觉，是影视演员成熟的标志......
指望一群几个月前还是武术运动员的人掌握镜头感，实在是太难为他们，也太难为韩平。
因此，他只能另辟蹊进。
