“过关了，是应会长动用关系向机场进行说明后，检查人员才放行的，也正因为这个原因，应会长等一家开心坏了，用铜锣重礼接待我们一行。”
金华斌一头雾水问道：“铜锣重礼是什么礼，不就是敲锣打鼓地把大家迎进门吗？”
听完张桂芳的讲解才清楚，
在马来西亚铜锣除了作乐器外，还被当地人民视为珍宝，用途奇特。许多人家都有铜锣，有的铜锣甚至是数百年前祖辈留传下来的，每逢重大活动才拿出来使用，平时都珍藏在箱子里或包好放在固定的地方。人们迎接贵宾的仪式别具一格。贵宾通过的路上，不是铺着红地毯，而是用许多大小差不多的铜锣排成长长的一列，让贵宾赤脚踏着一个个铜锣走过。若是走得急些，用力大些，铜锣便会发出有节奏的声音，就像音乐家演奏乐曲一样悦耳动听。
开局顺则事事顺，得人家以最隆重的礼节欢迎，足见应氏一族对他们能力的认可。金华斌放下心来。
来到单位后，见到周盈也从温州回来了，正在会议室里给大家讲带来了她的采访结果。谈台上，她眉飞色舞地说道：“到了温州后，在当地文化店的帮助下，我打到了着名的彩石镶嵌的匠人廖成精介绍，彩石镶嵌起源与温州本土一种石料有关。永宁江北罗浮乡，出产一种松软的石料适宜雕刻，当地人称之为“罗浮石“。因矿床所在处有华严尼寺，古时也称华严石。明代姜准在《岐海琐谈》中提到，嘉靖年间，永嘉主事周尹岱开采罗浮石，以镶嵌器物杂具。罗浮石属叶蜡石之一。
传统彩石镶嵌是以天然叶蜡石为材料加工成预先设计好的图案，镶嵌在红木、樟木等上面的工艺美术作品。叶蜡石色彩丰富，石质细腻温润，适合雕刻与制作。它的天然色彩和肌理给人一种古朴、高雅、清纯的感觉。彩石镶嵌可分为浮雕、高浮雕、擎雕、平磨平嵌、黑地平磨镶嵌、浅色地彩石平磨镶嵌等。平磨平嵌类似于印象派绘画的点彩技法，其分色分块基本按照中国画六法，随类分色，随类赋彩。其作品色彩华贵，光亮照人，可登大雅之堂。
其制作工序为，把所需镶嵌的图纹形状在板面上刻凿出来，然后把切好形状的彩色石片嵌入相应的凹槽内，在凸出的石片上雕凿或磨平。凸出的工艺叫浮雕镶嵌，磨平的叫平磨镶嵌。经过画稿、勾形、排列、刻线、砑格、配石、框架、填漆、镶嵌、雕刻、粘贴、打磨、上蜡等工序才能完成。使用工具大致有:曲线锯、切割机、抛光机、砂轮、标尺、锉、钻、钳、锤、镊、各种凿类、剁斧、刷子、环氧树脂、防水快干白胶等。
在廖师傅的家。他给我展示了两件珍藏的宝物。一件是双门抽斗藏画柜。樟木质地，通体施金漆，荸荠色，1.5米高，1.2米宽。柜身镶嵌着6幅玉石人物图案。侧壁两幅为《穆桂英挂帅》和《郭子仪遇仙》，两扇橱门为两幅《贵妃醉酒》，下面两个抽斗分别为《求贤图》和《仕女图》，但石片多已脱落，痕迹仍很明显，看样子有近百年历史了。廖师傅说他是花了600元钱从旧家具市场买回的。
另外一件是彩石镶嵌的***侧面头像，制作者就是廖师傅本人。他说，这件作品高80厘米、宽60厘米，平磨嵌彩镶框，制作于1967年。作者采用微妙变化的暖色石料，表现了***的奕奕神采;其头发、衣领、背景则选用紫岩花、田青绿等偏冷色的石料，色彩对比鲜明。作品大概是艺雕厂解散时流传到社会上去的，据行家估计，这件彩石镶嵌的作品价值10万元。征得持有人同意，廖师傅拍了照片，以纪念自己的得意之作及那段人生。”
杨站长问道：“起源的问题清楚了，传承的问题呢，彩石镶嵌是何时传到仙居的？”
