吉他和钢琴的律动中，林元缓缓闭上眼睛，随后张开嘴，唱出了第一句歌词：
“海上，一阵风吹起~”
“白云涌向陆地，季风带走沙粒~”
如同梦醒时分的低语，这是林元从来没试过的曲风。
歌声中的音色柔和而富有磁性，犹如皎洁月光中的繁星点点在吟唱。
声音在空气中回荡，如同温柔的波浪，轻轻拂过每个人的心弦。
“四季，冷暖的交替~”
“多鲜活的生命，又枯萎的痕迹~”
在前世，这首歌是原唱周深以其独特的音色演绎出来的。
但在这里换成了林元更加深沉而细腻的音色，虽然没有周深那般空灵的感受，但也能感受到一股温柔沧桑的梦幻感。
观众们情不自禁地挥舞着手中的荧光棒，或者开着手机的手电筒，随着歌声挥手，感受其中蕴含着无尽的希望。
“可是啊！！”
“我却！却愿意相信~”
“最渺小最微弱最柔软最无畏的你……”
林元有些沙哑的嗓音，靠在话筒低囔，犹如婴孩时期，父亲在睡前耳边讲故事那般充满力量与安全感。
这首歌原本是前世纪录片《紫禁城》的主题歌，周深也曾在第十三届北京国际电影节献唱这首歌来致敬那些可敬可爱的电影人。
但在这个世界，林元也想用这首歌来致敬“愿意在名利场里写诗”的刘锡。
“用尽了！！”
“全力！努力地回应~”
“再无边再无尽再无解总有一线生机~”
是啊！
明明自己就是一位知识渊博受人爱戴的教授，却愿意如此卑微地在全校发传单，向大家展现自己最柔软的一面。
明明自己只是想在校内授课，却独自一人默默承受，扛着所有艰辛，用学生们喜欢的方式努力回应。
舞台上，林元闭着眼，仰着头，低沉地唱出：
“光亮你自己~”
都说，老师是学生们的光源，照亮他们的道路，给予他们前进的力量和希望。
但老师何尝不需要光亮！
又有谁为他们照亮前进的道路？
如果学生们不能呼应老师的付出，那么老师们又如何继续照亮他人。
林元渐渐睁开双眼，眼神中透露出一丝超然和宁静。
随着琴音的起伏，林元轻启嘴唇：
“莫听穿林打叶声~”
“一蓑烟雨任平生~”
“畅音阁里终一叙~”
“六百年一粟！沧海一梦——”
林元以戏曲特有的韵律和腔调，以戏曲念白的形式，吟诵出诗句。
背景音乐中，古埙的声音略带忧伤，为整个旋律增添了几分深度和沧桑感。
众人皆是有些惊喜地望着舞台上的身影，不肯眨眼一下。
大家都知道林元已经会戏腔了，但戏曲念白一出，大家心头还是一震。
老祖宗的文化一直都是这么直入人心，虽然他们不懂这四句念白到底什么意思，但心底还是有一股很强烈的念头，那就是希望一直聆听下去。
也就是在这个时刻，站在舞台另一侧的蔡有旭一如温和的表情变了。
他张着嘴，眼神呆滞地看向屏幕的歌词，口中却默默念念有词。
如果有人靠近，会听到他反复念叨的是：
“六百年一粟沧海一梦！”
随后，他像是恍然间清醒过来，似乎在这一刻有所感悟，他的手指不自觉地拽紧身上的戏服，微微发颤。
林元声音逐渐达到了高潮，他的歌声如同山洪暴发，震撼着每一个人的心灵：
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“可是啊！！”
“我却！却愿意相信~”
“最渺小最微弱最柔软最无畏的你~”
从主歌的细腻铺垫到副歌的情感迸发，再到戏曲念白部分的惊艳呈现。
