如果一张专辑里面全都是好歌，那就会造成相互影响，也许这首歌还没蹿红，就被另一首歌的热度给盖过去了。
这是一种自我损耗，聪明的音乐人，不会去做这么傻的事。
另外就是好歌通常十分难得，必须要做到利益最大化，才能符合音乐人和他们背后的音乐公司的利益。
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什么是利益最大化呢？
就是用三、四首好歌，去带七、把首质量一般的歌，这样既不会耽误专辑的销量，又能够做到长久不断地贡献出精品歌曲。
如果一次性把所有的好歌都放在同一张专辑里，那就会大大提高观众的期待值，进而会给下一张专辑带来巨大的压力。
试想一下，如果你这张专辑全都是类似于《女人花》一样的精品，那么下一张专辑里面要是没有了这种水准的新歌，观众们会怎么评价你？
这个案例，可以在阿杜和飞儿乐团身上看到答案。
当初阿杜和飞儿乐团出道的时候，都是一下子就震惊了整个歌坛，他们的前两、三张专辑，每首歌都是精品，每一首歌都特别受到市场的青睐。
结果就导致市场对他们的期待越来越高，对他们后续专辑的要求也越来越严格，但可惜的是，他们在后面几张专辑中，就已经很难再找到当初的那种灵感了。
或许可以说他们后来的专辑保持住了自己的水准，但是市场对他们的要求已经不同了，所以他们的新专辑，就给人一种“江郎才尽”的感觉。
于是他们当初有多火，后来就有多令人失望，他们的热度只持续了几年时间，然后就慢慢成了流星。
反过来，一些水准其实并不怎么高的歌手，但他们坚持每年都会出一两张专辑，而每张专辑里面，也许就那么一两首歌还能勉强入耳。
但是他们保持了长期的热度，而且观众对他们的期待一如既往——反正有那么一两首歌能听就行了，他们的水平，大家都是清楚的！
结果就是这样的歌手，反而变成了歌坛的“常青树”，他们能够红个十几二十年，还依旧活跃在观众的视线中。
但是你冷静下来仔细一盘算，就会发现，他们唱过的知名歌曲，可能和阿杜或是飞儿乐团差不多，能红的也就那么十几二十首，但是阿杜和飞儿变成了流星，他们却成了恒星。
这也算是一种在娱乐圈混生活的智慧吧。
所以郑东翰等人断定，梅雁芳的这张新专辑，真正高质量的歌曲，可能也就这么三、四首，顶了天不过四、五首。
因此他们还是有机会的！
机会在哪里呢？
他们可以输一两次，这无关大局，只要他们最终能够在数量上压倒梅雁芳，那么他们终究是最后的大赢家！
他们才不相信，梅雁芳的新专辑里面，每一首歌都是《女人花》这样的水准呢！
后面还有九首歌，他们有的是时间扳回局面！
“不过，我们现在该怎么办？我们准备的歌曲，可能不如这首‘女人花……’”
一个有些忐忑的声音在办公室里面响起。
郑东翰抬头看了一眼，发现正是BMG（贝塔斯曼）的总经理John。
这是个德国人，被BMG总公司派驻到香港办事处来主持大局，但是因为BMG的亚洲区总部并不在香港，而是在新加坡，所以他的地位很有限。
这次四大音乐公司联合起来狙击华星，他也只是在新加坡总部的授意下参与进来，他并没有什么实权。
但是BMG这次派出来的歌手却不简单，一个是在影坛已经红透了半边天的刘得华，一个则是刚刚出头的新星林奕莲。
