拿到剧本后李载彬也不管那边正在拍的戏码了，跟河正宇说了一声就自己找了没人的地方开始看了起来。
李载彬演的是男女主的初中同学，他只有一场同学聚会的戏，但是台词很多，差不多有十来句了。
这是一场群戏，整幕戏里有十个演员，有台词的只有六个角色，其中有两个还是只有一句话。
所以李载彬得到的这个角色算是这场戏里台词最多的一个人了，甚至男女主加起来都没他多。
虽然镜头还是集中在几个主角身上，但分量这么重的配角也算是一个不大不小的机缘了，不知道原来那个演员怎么会这么轻易就放弃了。
其实李载彬不知道的是，原来那个演员根本就没事情，也没想放弃这个角色。
单纯只是姜成民想要试一下李载彬的成色，看看他的演技如何、值不值得签约，一句话就把原演员的角色给剥夺了。
现实就是这么残忍。
当然，恐怕李载彬知道了也不会多说什么，反正吃亏的不是自己。
十几句台词，以我们的延世大学高材生的水平当然是很快就记下来了，更别提重生之后还有记忆力金手指。
他现在的记忆力不说跟别人比，至少是比上辈子强多了，这应当是两世灵魂融合之后带来的金手指。
李载彬就感觉，别说是这十几句，你马上给我一个主角剧本我都能给你表演一个当场背剧本。
当然，他这是在想桃子。
台词没问题，但是台词可不仅仅是背书那么简单，而且演戏从来就不是只考虑台词一项。
表演专业四大基本功：声台形表。
声乐、台词、形体和表演。
台词考察的只是演员的语言表达能力。
声乐则是考验演员的嗓音以及音准、节奏等方面的情况。
好的节奏搭配优秀的台词，是很容易让观众陷入角色和剧情之中的。
举一个比较出名的例子，人艺台柱子、大宋提刑官何冰老师，他的台词功底我想看过小破站五四青年节宣传片《后浪》的人都深有体会吧，而像他这么叼的人艺至少还有五个。
形体考验的是演员对自己身体的掌控能力，比如肢体的灵活性、对全身肌肉的控制等等。
比如上面举的人艺大佬们，他们主要演的是话剧，也就是舞台上表演的。
观众们看不到他们脸部的微表情，所以他们的表演张力就要强一点，动作幅度要大一点，不然后排的观众可能就完全看不见了。
而主攻电视剧电影的则会在脸部肌肉上下功夫，用表情、眼神给观众传递信息。
比如港台的梁超伟、梁佳辉、金世杰，大陆的陈导明、王之文，H国的宋康昊等人。
（以上举例的所有人演技都很牛逼，排名不分先后，别捶我）
李载彬在背完台词后，还在剧本上写写画画。
他这是在写这个角色在说某句台词时的心理，甚至他还写了一个两百字左右的人物小传。
虽然这么个角色完全不需要人物小传，他只需要中规中矩地演完就好了。
毕竟朴光春的承受底线他刚才在旁边也看到了，但李载彬还是写了。
因为一个演员演技可以不好，那可以学，但态度不能不好。
演技决定的是一个演员成就的底线，而态度决定的是上限。
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总之，李载彬写完小传，准备在角落里偷摸自己排练的时候，河正宇过来找他了，剧组开饭了。
李载彬看了眼手表，竟然不知不觉就下午一点多了，果然专注的人是会废寝忘食的。
