有的演员演戏靠天赋。
镜头一对准他，他就能立即代入进角色。
有的演员，演戏靠苦工，人物小传写了十万字，就为了帮助自己理解角色。
还有的演员，演戏靠经验，演爱情戏去谈段恋爱，演警匪去警署旁观破案。
同样的道理也适用于歌手。
方若兮大概是第一种类型的歌手。
唱歌靠天赋，音乐歌词一看，就知道要唱出什么样的感觉，明白要赋予这首歌什么样的‘灵魂’。
而黎鸣跟陈红明显是第三类的。
她们必须有相对应的经验，才能唱出那种感觉。
歌都写出来了，方若兮有点不信邪，又让陈红跟黎鸣唱了一次。
然后，效果还不如第一次。
等两人走出录音室，三个人大眼瞪小眼。
但，天后跟天王合唱的这首歌，在沈丘的眼里，这水准已经相当可以了。
黎鸣跟陈红拿不准方若兮要的到底是什么感觉，“要不你唱一遍？”
方若兮便走进录音室。
前奏一响，她秒进状态。
“红豆生南国。”
相思树下，少女慕少艾折下树上一串红豆。
她拿着那串红豆，怔怔出神。
就这一句歌词，直接硬控录音室外的几人。
怎么有人能只用一句歌词，就让人脑海中浮现画面的？
“最肯忘却古人诗，”
“最不屑一顾是相思，”
她用歌声把人带进一段凄美的爱情故事中去，只叫听的人体会那相思断肠却不得的滋味。
直至一曲唱罢，方若兮走出录音室，“我想要类似这种感觉的。”
她强调了一句，“男女对唱。”
黎鸣：“……”
陈红：“……”
两人齐齐摇头。
不是做不到百分百的模仿，而是天王、天后的骄傲，让他们无法去演唱一首没有自己‘味道’的歌曲。
天王跟天后不是不会翻唱名曲。
但他们翻唱的曲子，一定是有他们独特味道的。
黎鸣跟陈红成名已久，属于自己的风格早已固定。
“不行，我唱不出这种感觉。”陈红道。
黎鸣微微皱眉，“女声部若兮你可以自己唱。”
陈红脑子里想了一圈，“你还别说，我脑子里能唱情歌唱出名堂的，人全在天音。”
如果没有方若兮唱的这版《相思》，邹荣可能会说黎鸣跟陈红唱的已经很好了。
他会劝方若兮，让她别那么挑剔。
但，作为一个（前）音乐人，听过一首歌最惊艳的样子，再退而求其次，那就是对自己的折磨。
于是，邹荣问：“你独唱这歌不行吗？我看也未必非要男女合唱。”
“如果女声部独唱这首歌，那你只能听到女人对爱的渴求。”
“但这首《相思》最完美的样子，应该是男女对唱，男声部的情感处理完全不同于女声部。”
邹荣不理解，只能试图说服方若兮。
“但是，若兮啊，这已经是一号了，咱们这个歌还没做出来。你是要拿金牌作曲人的啊！”
邹荣急的抓耳挠腮的。
“‘三大’也不是省油的灯，你断了天音那么多次第一，他们万一这个月憋个大的，那咱们就要重头再来了！”
“若兮啊，咱们是拿到一些成绩了，但越是这样越不能飘啊！”
方若兮在涉及到音乐的问题上，是个绝对的完美主义者。
方若兮坚持道：“我认为，这首歌就必须是男女对唱的。”
对自己人，方若兮向来好说话，少有如此不留余地的时候。
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