“人家一看，嚯，我跟你有缘，于是便把毕生功力和逍遥派的所有武学传给他了。”
“若是不然……”
“周建辉怎么能搞出这种东西啊！”
说话的同时，李宗盛还捏起了桌上的专辑，抖了抖。
随着他的动作，那和写真封面相同的图案在灯光下熠熠生辉。
望着那漂亮的身影，周华健叹息一声，道：“虽然我也知道筱晓是无崖子，但你把一个小女孩说成老头子也就太不礼貌了啊……”
“那你让我怎么比喻嘛？小龙女？”
李宗盛回：“虽然小龙女也厉害，但筱晓比她更厉害，而且出招时更加的出其不意。”
“呃……”
周华健想了一下，道：“我觉得最贴切的形容是王语嫣吧。”
“会武功，练了北冥神功的那种。”
“筱晓的曲风是多变的，这和王语嫣博学广记的特点很符合。”
“同时，她又是有实力的。”
“所以，会北冥神功的王语嫣或许是最好的形容词。”
“……”
自带演义画面的比喻令坐在主座上的段钟沂嘴角抽搐。
虽然他知道，周华健和李宗盛这是在调节气氛，但……
好吧，他还是笑了起来。
叹了口气，靠在椅子上的他双手交叉搭于腹部，无奈道：“所以……”
“这就是你们的分析？”
“嗯——”李宗盛用鼻腔发音，道：“老段，你不会还想听些别的吧？”
他换了个坐姿，翘着二郎腿，优哉游哉的道：“如果你想听别的，那我就说实话了。”
“我们认输算了。”
“这张专辑我们已经没法分析了。”
“因为它达到了一种非常奇妙的高度。”
“这张专辑有着自己的主题，名字叫成长，并且，十首歌曲都是围绕这个主题展开的，但，明确的主题，好听的歌曲，那都不是这张专辑的真正亮点，它真正的亮点是平衡。”
“你看它A面的五首歌。”
“《我的主题曲》《恋人未满》《夏天的风》《龙卷风》《热带雨林》。”
“这些都是流行元素拉满的歌曲。”
“嘻哈、Rap、RnB、摇滚，全都有。”
“然后B面呢？”
“《怎样》《小幸运》《勇气》《醉清风》。”
“这四首都是非常典型的抒情歌。”
“乍一眼看过去，这种编排很有问题。”
“但实际上，这种编排很高级。”
“因为用时髦的话来说，年轻人在瞧见A面后会很高兴。”
“他们会觉得，哇——这就是当下潮流！”
“这或许就是新的时代！”
“然后，年纪稍微大一点的，在看到B面时，他们会觉得传统曲风的歌曲难听吗？”
“我觉得不会，对吧？”
“而当B面这几首歌都还不错时，我甚至会认为，那些上了年纪的人会欣喜！”
“至于原因？”
“很简单。”
“因为歌迷的下限啊……”
“已经被资本家们踩得非常的低了啊！”
是的。
在听完《1980》后，李宗盛便明白了，华纳为什么敢在筱晓身上豪赌了。
因为筱晓在尝试一些前人没干过的疯狂事儿。
之前说过，资本为了追求利益最大化，它们在制专时，只会往专辑里塞一两首好歌。
不仅如此，为了赚钱，这一两首好歌还都是非常市场化的作品。
当歌迷已经习惯了这一切，觉得这一切很正常后，市场，其实就是被驯化了。
按照正常情况啊。
驯化一旦诞生，资本就不会让局面反转，它们会强压着消费者和市场同生共死。
但现在，筱晓明显是想改变这一切。
又或者说，她的所作所为，那就是在改变这种刻板印象。
为什么一张专辑里只能有一两首好歌？
为什么一张专辑只能卖给一种人？
前者的问题不好回答，因为审美很私人，你觉得好，别人可能不喜欢。
但，如果把第一个问题和第二个问题结合在一起，事情就能瞬间解决了。
既然当下的大众能够接受一张专辑里只有一两首好歌的事实，那我为什么不在保证专辑主题，专辑定位的情况下多做一些不同人眼里的好歌，然后将它们分开放置呢？
喜欢创新的直接听A面；
喜欢传统的直接听B面。
这样一来，我不说自己能够满足所有人的需求。
但我能保证，我的专辑在大部分人的眼里，会是好的。
而这种反馈……
那就是销量啊！
实话实说啊……
以上这些观点筱晓在抄歌时根本就没有想到；
包小柏在制专写文案时也没有想到；
周建辉在设计宣发时想到了一点点，因为他总觉得，如果把《夏天的风》和《勇气》拆开宣传，那或许能同时打榜，至于更深的？
他不懂音乐啊兄弟！
他的主业一直都是营销！
但——
就算筱晓、包小柏和周建辉都没有想到以上这些，那也没关系。
因为你耐不住华人一生都在做阅读理解啊！
讲师出门打个野那都能说老佛爷付过钱了！
而当泾渭分明的楚河汉界出现后……
乐子，也就大发了。
七月二号早上。
来到华纳的筱晓刚走进周建辉的办公室呢。
便听到了电视机里传来了和自己有关的报道。
仔细一瞧——
好家伙！
那个阵仗啊，简直比红旗招展，彩旗飘飘还要夸张！
