傅鸣哪怕再怎么不舍，也只得先离开钢琴，去到舞台上的座位，换其他学生来接受秦放歌的指导。
这个换人的过程时间并不长，却也给观众们稍微休息一下，舒缓下情绪。秦放歌自己是个怪物可能不觉得累，但观众一下子接受这么多的信息，还是需要舒缓一下的。
而在直播间里，观众和粉丝们则跟现场的观众不同，他们或者坐电脑前，或者在手机前，人也要自由得多。各自听课的感受，也都可以通过发弹幕的形式表达出来，这也有种现场参与的感觉。
秦放歌的迷妹迷弟们，对他大师班自然是推崇备至的，不说把他说过的每句话都奉为圣经觉得是最正确无比的，最起码，他们是挑不出什么毛病来的。秦放歌在音乐艺术上的理解，可比他们强太多了！
短暂的休息时间，弹幕继续爆炸，各种礼物也持续走起。特别是那些学钢琴的，觉得听了秦放歌的教导后，特别有收获的，再怎么着，也得花几块钱办张卡意思意思吧！
“哥哥开这样的大师班，感觉我们都在拜哥哥为老师呢！”
“听哥一席话，胜练十年琴！”
“哥哥的示范做得真好不说，在理解科萨柯夫的这首奏鸣曲上，更是无人能敌！”
“别忘了哥哥作曲家的身份，我也特讨厌那种不分青红皂白，肆意改编音乐作品的人！要知道，改编不是乱编……”
“丢失原作精髓的再创作是得不到观众认可的，也是对作曲家的不尊重！”
“这个小三毛很厉害呀！看好他十年之后成为国际钢琴演奏家！”
“小胖纸未来可期是一定的啦！但一定要更加努力练习才行！我觉得他上哥哥的大师班，收获肯定特别大。”
关于这个特别有音乐天赋的小胖子，观众们都是给予认可和勉励的占绝大多数，也有少部分人担心，“太早成名也不见得是件好事，像哥哥这般年纪的时候，并不为大家所知晓，也可以专心自己的音乐。”
“我只希望小胖子别被他家父母坑就好，很多天赋的孩子，都是被目光短浅的家长给坑惨了的！还好我们家哥哥并没有，也特别感谢哥哥父母对他的理解和支持！”
“不管怎样，都希望我们中国的音乐天才越来越多！省得人家老说我们没有培育天才的土壤。”
寄托完期望后，又一个怪物级的学生登场，他也跟傅鸣一样，先跟观众们做了自我介绍，他长得比较瘦削还戴着眼镜，“大家下午好，我叫李奕，今年十六岁，在华夏音乐学院附中念书，很辛运能来到这里，接受秦老师的指导……”
李奕能进音乐学院附中，就足以说明他在钢琴演奏上的天赋和才华，懂行的都知道，附中其实比本科还要难考，招收人数也要少几倍。
李奕演奏的第一首钢琴曲，同样是选自《秦放歌练习曲集》中的曲目，E大调练习曲，大家称之为“离别练习曲”。
秦放歌自己倒是没有搞这样的标题，和所有的作曲家一样，如非必要，他自己是不会给音乐起标题的。
可架不住大家爱这样叫，就像傅鸣演奏的那首将G小调练习曲一样，大家都把它称为《黑键练习曲》，这会更简单直接。
秦放歌这个作曲家本身也是无力阻止这样的事情，他倒是早就已经看惯，反正作品创作出来之后，即便他是作者，也没有能力让其他人按照他的心意来对待作品。像是不能怎样演奏，在什么场合不能演奏之类的，那不现实。
这首离别曲，和肖邦的离别练习曲不一样，是秦放歌自己创作的。最初也是送给肖雨然的练习曲，那会他回江城，肖雨然回蓉城，两人也一起告别去参加华夏音乐学院校考而呆了半年多的燕京市。
很多学生可能觉得这首曲子并不难，光就演奏技术层面而言，似乎的确是这样的。可想要把它演奏好的话，却并非易事。
比如今天来的学生李奕，他对这首练习曲的认知，就不像其他学生那样觉得很容易就能练好。这其实也跟他自己的演奏风格有很大关系，他是比较擅长演奏歌德这样的浪漫主义作曲家的作品，特别注重音乐中美和情感的表达。
秦放歌的这首离别练习曲，看似容易，实则想要处理好其中的情感，却不是那么回事。
李奕自然是想听听秦放歌这个作曲家自己的意见，也知道秦放歌肯定会不吝指出来的。
秦放歌也确实如此，他现在脸皮厚，讲自己的作品完全没什么心理压力。这首《离别练习曲》，在他看来难度，确实不算特别高，但对演奏者音乐感悟的要求却是特特别高的，因为其中的情感特别丰富。
除此之外，这首曲子的难点还在于多声部的配合，比如中段的双七、双六，都是相当难练的。
他有听过彩排时候李奕在这首曲子上的表现，已经算是相当不错了，还是在他的同年龄段，应该算是顶级的。
当然，要说弹得尽善尽美，那也早得很！
秦放歌也是在他演奏的时候，不时叫停，然后也是一边讲，一边在钢琴上做出示范来。他的要求是，“要精致，优雅，分清楚强多，不要赶，速度放慢下来。演奏速度曲谱上都有标明，个中的程度，也需要自己去衡量和把握。”
秦放歌虽没有把每种情感都分析得特别透彻，比如大家常说的什么，甜蜜的留恋，幸福的回想，忧愁的爆发，心中的不舍与爱恋这样的情绪，这个也都留给演奏家和观众们自己去理解和品味，他这个作曲家自己说得太透彻就没什么意思了。
李奕听得连连点头，他的学习能力同样惊人，几乎在秦放歌示范之后，几遍之内就能做好。
