/ 但是，和三十五年前的那部却还是不同的。
第一部雷德利老爷子的《银翼杀手》明明是一部邪典的赛博朋克，这个不知道什么名字的导演竟然把它完全磨成了自己的东西。
没有了第一部的哲学说教和邪典，但是那些新呈现出来的废土文化简直把人给震得七荤八素啊！
废土是真的美，短片的每一帧都是精心设计过完整而线条分明的美，那是一种宏伟得可怕叫嚣着要人折服的美。
况且光看这些画面，审核员们就能意识到这根本就是一个文艺片导演拍的啊，因为他把一部商业科幻片拍的20分钟连一个高-潮都没有，一切都慢得不可思议。
但是，越慢越好看，看到这种慢成了一种诗意的电影，那些审核员们内心只想说，高-潮你麻痹，这种片子还要什么高-潮！
这仅仅是一个文艺片里的悲伤的存在主义的故事，机器人寻找的是自我的灵魂。
这个导演很聪明，因为知道仅仅是20分钟的短片，拍不出太多的信息和内容，所以故事的格局很小，剧情也很简单，但是气势却十分宏大，那些震惊眼球的荒芜废土简直让人兴奋到喷血。
特别是故事的结尾，男主角仅仅是靠在栏杆上看着远处那个机器人乔伊的广告，陷入了沉思。
在短片领域，力求结局要震撼要深邃的今天，这个结局来的如此之慢，场面如此之小，简直让人不可思议。
直到短片结束，所有人都看惊了。
很慢，很暗，很不一样。
这导演到底是谁啊？
不用说，一定是一个文艺导演，只有文艺导演才能这么肆无忌惮的慢节奏去拍一部商业科幻的短片，要知道这部短片可是要作为正式电影的噱头的啊，一般这种都是要拍得越激烈越燃才好，可是这个文艺片导演，显然任性妄为啊。
但是这个文艺片导演到底是谁？这色调，这手法，这逻辑，这镜头习惯，看似都很熟悉，但是真的要说，还是要费一番脑子的，毕竟好莱坞的导演那么多。
而且纯文艺片导演里，似乎没有这么一号人啊，难道要去商业片导演里找？
显然，在这短片看完后，议论声已经开始此起彼伏了。
“好莱坞如今还有这种抛弃主流爆米花观众的玩咖，我服！”
“最重要的一点，这种玩咖类型的艺术导演，竟然还能被华纳如此放任和重用在今天的大环境中，简直匪夷所思！”
这个文艺片的玩咖导演，简直是一个谜团，能拍出这么碉堡的科幻文艺短片，为什么要隐去名字？
此时，不知道是谁忽然说了一句话，顿时把所有人都给震住了。
那个人说的是，“你们难道不觉得？嘶……那个女主角，好像是伊娃科迪吗？”
这话一出，所有人都给傻眼了，他们立刻倒回去又看了一遍，将画面定格在女主角的脸上，所有人都开始倒抽一口气，“我的妈呀，还真的是……！！”
这，这，这简直是除了这部惊为天人的短片之外，另一个天大的发现啊！
伊娃科迪演电影了？伊娃科迪演得还真的很不错啊。
因为华纳也没给出演员的名单列表，所以他们只能认为这个演员就是伊娃科迪了。
这部短片，这是要超神的节奏啊，不仅有一位能把科幻片拍得如此有味道的文艺片玩咖导演，还有伊娃科迪的倾情出演。
搞事情。
这搞事情的短片，更加让人匪夷所思了。
但是回归到本身来说，审核员们都一致给出了这部短片入选德克萨斯短片电影节的通行证。
每一部通过的电影，他们都需要在旁边做上一些标注，以便接下去的评委们观看。
审核员们最终在《银翼杀手2049》的标注下，写的是：“感情充沛，主题深沉，仿若生命的赞美诗。完全继承了第一部带来的光芒，并且引领着续集的继续前行。”
“导演未露真身，但是应该是一个顶级文艺片导演。”
原本，标注应该到此为止，但是那些审核员似乎觉得这样还不足以表现他们对这部短片惊为天人的感慨。
没错，还有一个很重要的一点，那些审核员开始补充了上去，“伊娃科迪倾情出演，演技不错哦，笔芯”
